Buscar

El eterno femenino

Por Arantxa Castillo

mes

diciembre 2014

Camille_Claudel Camille_Claudel camille Claudel

La vida de Camille Claudel es bastante triste. Pablo Jímenez Murillo, piensa que  su obra  “La Vague” ;en la que tres mujeres tomadas de la mano, están paradas a punto de ser cubiertas por una inmensa ola, es una metáfora de la vida de Camille; el ímpetu del destino es  francamente avasallador y puede arrasar con un alma y despojarla de toda ilusión y sueño. Así fue la vida de Camille Claudel, una mujer hermosa y joven llena de ilusiones y con muchas ganas de comerse al mundo con su excepcional talento, pero que sin embargo paso los últimos treinta años de su vida en un sanatorio mental, completamente olvidada y recordada como la amante del gran escultor Auguste Rodin y la hermana del poeta y diplomático  francés, Paul Claudel.

Camille Claudel La vague

LA VAGUE (LA OLA) DE CAMILLE CLAUDEL

Se dice que Camille Claudel, nació en el momento equivocado; una  época sumamente conservadora para las mujeres, en una familia burguesa provincian. Camille llegó al mundo el  8 de diciembre de  1864 en    Fére en Tardenois, Francia, el mismo año en que llegaba al mundo el célebre pintor  Tolouse Lautrec. Camille era la mayor de dos   hermanos; Louis y Paul,  su padre era un registrador de propiedad y su madre una terrateniente provinciana. Desde muy pequeña mostró gran interés por la escultura, sin tener ningún antecedente familiar, pero sí un talento único. Esculpía  en cualquier material y tenía una gran facilidad para moldear a quienes la rodeaban su hermano Paul y su sirvienta Hélene.

En otoño de 1876, su padre Louis Prosper Claudel, se muda con su familia a Norgent sur Seine. Con  apenas 12 años , Camille Claudel crea una escultura en arcilla, tan cautivante que llama la atención de los artistas locales, entre ellos Alfredo Boucher, que se convertiría en su primer maestro.

Boucher la presenta con el director de la Escuela  Superior de Bellas Artes de París, Paul Dubois, quien al conocer su obra le pregunta si ha tomado clases con Auguste Rodin. Camille por supuesto no había escuchado antes ese nombre ni remotamente. Este hecho nos demuestra que antes de ser una discípula del maestro Rodin, ella ya tenía su propio estilo, pues durante mucho tiempo se creyó que sus obras imitaban el estilo de su maestro Rodin. Lo cual no fue así, pues sus esculturas tenían un toque femenino y personal.

Cuenta la historia que Camille Claudel, tenía todo para triunfar en la vida; era una mujer bellísima de  piel blanca, ojos verdes ,rasgos sutiles y cabello oscuro, tenía el coraje suficiente para enfrentarse a su familia, que en un principio se opuso tajantemente a que ella se dedicara a la escultura, pues en aquella época conservadora no era bien visto que las mujeres estudiaran. Quizá su mayor obstáculo fue ser mujer, pero por eso mismo Camille se convierte en una verdadera heroína porque muy a pesar de las dificultades tuvo la pasión y la fuerza para romper con los prejuicios establecidos contra las mujeres, para convertirse en una escultora.

Años después, el padre de Camille confiando en el excepcional talento de su prometedora hija, decide que lo mejor es que su familia se mude a París, para que su Camille pueda mejorar y profesionalizarse en el campo de la escultura. En  1881, la señora Claudel y sus tres hijos llegan a la capital de Francia. Lo cual debió ser difícil para la madre, separarse de su amada Villeneuve y  de su marido, sólo porque la hija mayor quería dedicarse al arte. Quizá en éste punto  se  haya sembrado cierto tipo de rencor en su madre, un rencor que iría creciendo y formaría parte de las desgracias que el destino le preparaba a Camille Claudel.

A pesar de las dificultades que implicaba que una mujer decidiera estudiar arte en una sociedad tan conservadora y prejuiciosa que le cerraba las puertas a las mujeres. Camille decide inscribirse en una academia y renta un estudio con tres compañeras inglesas que compartían su misma pasión. La prometedora escultora trabaja sin detenerse, pues tenía el vigor y la energía. En 1883, con tan sólo diecinueve años conoce a Auguste Rodin, que tenía 44 años y para ese entonces ya había alcanzado la fama con su obra “El despertar de la humanidad”. Un genio de barbas largas que seguramente su personalidad habrá dejado prendada a Camille y es probable que él se haya enamorado de su descomunal belleza y genialidad que la caracterizaba. Se hicieron amantes de inmediato.

Camille  entro como aprendiza en el taller de Rodin, se la pasaba todo el día entero en su estudio. Trabajaba como su modelo, su musa y le ayudaba a esculpir figuras para sus obras como “Las puertas del Infierno”. Fue el periodo más creativo que tuvo el célebre Rodin. Para ese entonces,  su mentor  llevaba 20 años con Rose Beuret , quien era su amante estable, se dice que jamás la presentaba en eventos públicos porque le daba vergüenza que fuera una mujer inculta, pero bueno eso es otra historia. Beuret se volvió una pesadilla eterna para Camille, quien tuvo que conformarse con el  lugar de la amante.

“Mi muy querida, caído sobre ambas rodillas ante tu precioso cuerpo que abrazo”, le escribió Rodin a finales de 1884. Fue una pasión delirante y salvaje la  que los unió durante diez años. Se dice que su relación fue más que tormentosa llena de amor, locura ,celos y reproches. Es que Auguste era un hombre ventajoso que supo aprovecharse del talento de su discípula, quien afirmo en sus correspondencias que muchas de las obras que el presentaban como suyas eran producto de sus ideas y talento menospreciado. Que esto no quiere decir que el célebre escultor no fuera brillante, sin dudarlo  lo era, pero tal vez no supo reconocer el trabajo de la genial  Camille, pero su genialidad pronto fue reconocida fuera del taller, pues un periodista influyente y crítico de arte : Octave Mirbeau, la proclamó un genio públicamente ; esto quizá lastimaba el ego de su mentor.

Auguste Rodin le prometió muchas veces que ella sería la única, sin embargo esto jamás se cumplió, incluso Camille Claudel, quedó embarazada y por  la tormentosa situación entre ellos se vio obligada a abortar, algunos autores hablan que no fue sólo una gestación sino cuatro, pero es complicado saber el dato exacto, lo que si no es difícil imaginar lo doloroso que debió haber sido este episodio en su vida.

En 1888 su madre se entera de la relación amorosa con su maestro y como es de esperar de una madre tan conservadora la corre de la casa y Rodin se hace cargo de su alquiler lo que la colocaba en una posición un tanto humillante porque en lugar de ganar dinero por su trabajo se convierte en una mantenida. Pero las escenas de celos, las promesas rotas y un amor tan agresivo que la lastimaba la lleva a terminar la relación con Rodin y a buscar su crecimiento fuera del taller de éste.

Camille alcanza una madurez artística sigue creando y exponiendo sus obras en algunas galerías, empieza a ser reconocida en el medio, sin embargo vive grandes dificultades económicas,  termina de crear  “L´ age mur” una obra esplendida, que muchos autores piensan, que es una obra que simboliza la relación turbulenta  de Rodin, Beuret y Camille. Sin embargo los expertos en su obra dejan ver que el excepcional trabajo de Claudel, no era precisamente autobiográfico sino una representación del hombre que envejece y se ve despojado de la juventud, el amor y  la vida.

Camille no tenía dinero para pagar modelos y se veía en la necesidad de hacerlo todo de memoria, se endeudaba para  pagar los materiales y poco a poco se fue sumiendo en una miseria. En 1905, empieza a destruir sus propias obras, en las exposiciones frente a las demás personas, tomaba un  martillo y comenzaba a destruir sus esculturas  agresivamente. Pues sus paranoias le hacían creer que querían robarle sus ideas y por eso destruía sus creaciones para que nadie se apoderara de ellas.

Padecía delirios de persecución, estaba completamente sola y desequilibrada, sin embargo su padre se niega a que sea internada  en un psiquiátrico, pero su muerte posteriormente el 2 de marzo de 1913, provoca que la madre y hermano decidan internar a su hermana, pues ellos creían que su enfermedad era debido a su vida disoluta. Así que el 10 de marzo de 1913, unos enfermeros irrumpen en la habitación de Camille, encontrada entre la penumbra y las piezas rotas de sus obras.

La madre de Camille prohibió que recibiera  visitas en el manicomio. Su familia fue realmente dura con ella, pues su hermana y madre jamás la visitaron y su hermano Paul Claudell a penas la llego a visitar 6 veces en treinta años. En 1920, Los doctores encontraron gran mejoría en Camille y propusieron ensayar un salida, pero su madre se negó rotundamente,  lo cual me hace imaginar una madre que llevaba  a cabo una especie de castigo contra su propia hija, por ser la consentida de su padre, por haber estudiado arte y por ser la amante de un hombre. Los prejuicios de una época y de su propia familia  fue la causa de que Camille viviera los últimos treinta años de su vida en un hospital psiquiátrico, completamente sola, experimentando una muerte silenciosa; una muerte en vida.

Quizá viviera sus últimos años sumida en los recuerdos de una vida apasionada, recordando  sus encuentros con Rodin, su infancia a lado de su padre, modelando  el barro y la arcilla ,llena de sueños que invadían cada parte de su ser.

Es triste pensar que Camille fue prolífica y talentosa con muchas ganas de sobresalir, esculpiendo sus obras incesantemente, llena de ilusiones y esperanzas que la vida le fue arrebatando de poco a poco. El infierno que fue  las últimas tres décadas de su vida terminó en 1943, en el hospital de Montdevergues, fue enterrada en una fosa común como cualquier persona sin identidad. Esa fue la vida de la gran Camille Claudel.

“He caído en el abismo. Del sueño que fue mi vida, esto es la pesadilla” Camille Claudel.

Referencias:

El beso de mármol de Camille Claudel

Manuel Vicent

Los demonios de Camille Claudell,  Ángeles García.

Camille Claudel: La ola , Pablo Jímenez Murillo

Camille Claudel : Sueños y pesadillas ,Rosa Montero

Anuncios

El intenso calor de la lunai

Hace unos meses descubrí a Gioconda Belli, una poeta y novelista nacida en Managua, Nicaragua que aborda en muchos de sus poemas el erotismo. A mí me encanta la poesía y pues encontré en sus versos palabras, emociones y  paisajes diversos que describen el amor y la sensualidad femenina, por lo cual intuí que su más reciente novela “El Intenso calor de la luna” podría gustarme o al menos interesarme sobre todo porque aborda un tema tabú, para mi bastante lejano pero interesante: La menopausia.

 


El intenso calor de la luna (Seix Barral) es el más reciente libro de Gioconda Belli, el cual nos narra la historia de Emma  una mujer casada de cuarenta y ocho años, aterrada por el retraso de su regla pues sospecha pueda ser la menopausia, la cual considera el fin de su feminidad, pero su vida monótona  da un giro  inesperado cuando  atropella por accidente a Ernesto un simpático y atractivo ebanista más joven que ella  por quien  empezará a sentir una pasión desaforada que le ayudará a descubrirse a sí misma.

Gioconda Belli ha ganado diversos premios por sus obras, algunos de ellos son: Premio de Poesía Mariano Fiallos Gil, de la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragüa 1974, Premio Casa de las Américas 1978,Premio Internacional de Poesía Generación del 27, Premio a la mejor novela política del año por “La mujer habitada”  entre otros reconocimientos.

Octavio Paz escribió una vez “Tendida o erguida, vestida o desnuda, la mujer nunca es ella misma” y eso me recuerda  lo que sucede con el personaje de Emma y muchas mujeres en el mundo, que por satisfacer a los demás dejan de vivir su vida para interpretar diversos personajes en la obra llamada familia olvidándose de aquellos sueños y pasiones que existieron alguna vez. Emma es un personaje inspirado en  Madame Bovary de Gustave Flaubert, también llamada Emma. Gioconda Belli  nos describe a una mujer madura, pero bastante guapa con un aire juvenil, de clase alta que ha vivido toda su vida para su esposo y marido, pues  dejó incompletos sus estudios de medicina para casarse con Fernando a quien la autora  nos describe como un médico exitoso, insensible, protector y metódico que ha dejado de mirarla y satisfacer sus necesidades emocionales.

Gioconda Belli aborda en su novela el tema del matrimonio de una forma quizá muy pesimista, habla de la rutina en que se sumergen las parejas maduras después de vivir tantos años de casados, en donde la monotonía va consumiendo el amor y la costumbre se convierte en el cimiento de una relación fatigada, Gioconda ve al matrimonio como la institución  que ni la iglesia, el estado, los hijos y las leyes se atreven a desafiar. La autora refleja una visión desesperanzada del matrimonio en la edad madura como si fuese un mal común en todas las relaciones y lo refleja en   Emma y Fernando quienes llevan veintiséis años de casados en un matrimonio aparentemente perfecto, en el que Emma siempre se ha esmerado por ser una esposa y madre ejemplar de dos hijos: Elena y Leopoldo que son jóvenes independientes que ya se han marchado de casa.


Emma va sintiendo una gran atracción  por Ernesto, el ebanista, once años menor que ella, un hombre guapo de clase baja  que vive en un barrio pobre, pero bastante inteligente y culto que disfruta leer a Alexandre Dumas y a Victor Hugo. Ernesto está enamorado de  ella, de sus pies perfectos con uñas pintadas de color rojo,su sabiduría, su sensibilidad,  de su belleza madura escondida entre horas de gimnasio y cremas antiarrugas que usa desesperadamente para ir contra reloj.

El tema más importante de la novela se encuentra en la Menopausia pues trata de aquel tabú que existe en torno a esta etapa ,también sobre el pánico y la angustia  que experimentan las mujeres al llegar a ella,en la que sienten que les arrebatan de golpe su sexualidad como si fuese el fin de su vida, con este libro Gioconda intenta despojar esas creencias por medio de algunos personajes como  Jeanina, la ginecóloga que le dice a Emma:

“Esta es tu hora de ser más mujer, de ser sólo mujer, enteramente mujer, de ser para vos misma y descubrir que tu poder no reside en bailar la danza del apareamiento, ni de tener las plumas más vistosas. Tu poder no depende de la sexualidad; disfrutá de ella, pero no reside allí. ¿Sabes cuál es nuestro capital, nuestra mina de diamantes? El amor. No te estoy hablando en términos románticos. Lo que las mujeres poseemos en abundancia es una innata capacidad de dar y recibir amor.”

La autora  deja ver en las páginas de su novela que la terrible menopausia que atormenta a las mujeres es quizá una nueva oportunidad para encontrar su verdadero poder, de vivir más para ellas y hacerles saber que el perder la fertilidad no significa dejar de ser mujer, pues es una etapa plena de sabiduría que las mujeres deben disfrutar.

“Su cuerpo duerme y sólo  se enciende si alguien lo despierta.Nunca es pregunta, sino respuesta, materia fácil y vibrante que la imaginación y la sensualidad masculina esculpen”, escribió Octavio Paz sobre el cuerpo femenino en El laberinto de la soledad. Gran frase que condensa en breves líneas la historia de muchas mujeres que viven una sexualidad reprimida que sólo responde al deseo del hombre. En el caso de Emma irá redescubriendo poco a poco aquella sexualidad oculta en su interior.


La prosa de Gioconda Belli es ágil y fluida va describiendo personajes y escenarios detenidamente de una forma bella y sencilla, al mismo tiempo las páginas del libro desbordan  la pasión de un erotismo profundo y romántico, es quizá lo que más me gustó del libro que a leer me encontraba con esas emociones que reflejan ese deseo de encontrarnos con el cuerpo del ser amado, esa desesperación por rozar la  piel, por dar un beso infinito que despierta los sentidos.

Pienso que Gioconda Belli no pudo encontrar mejor nombre que “El intenso calor de la luna”, pues es bien sabido que la luna es es símbolo femenino. En la antigüedad se creía que la luna tenía una íntima relación con la fertilidad, el embarazo y la menstruación, incluso que se decía que era capaz de embarazar a las mujeres, durante muchos siglos los poetas utilizaban la luna para representar la esencia femenina y el calor de la luna es quizá la pasión desbocada de Emma por Ernesto y también los sofocos que padecen las mujeres en la menopausia.

Me parece que este libro no es sólo para mujeres que se encuentran a punto de entrar a la menopausia o ya están en ella, sino también para mujeres jóvenes para recordarles  ser ellas mismas  y no olvidar sus pasiones, ni renunciar a sus sueños por satisfacer a los demás, y hacerles saber el poder oculto que hay en sus cuerpos que no radica en la capacidad de procrear , habla de gozar y saber disfrutar, pero también es un libro para hombres que quieran adentrarse a ese universo femenino lleno de mitos, estereotipos y tabúes que tanto preocupan a las mujeres.

LAS MEJORES FRASES

 

“El beso los sumerge en la luz plateada, en el canto de cientos de grillos y el vuelo de insectos y lechuzas.”

 

“Emma estaba en su vida y sólo  el tiempo  sabía en qué mar desembocaría ese río donde ambos habían echado a nadar.”

“La conciencia existe en un entorno sin tiempo. Se viaja por la vida como un pasajero alerta que mira por la ventana, baja en diversas estaciones, acumula o pierde el equipaje, gana o descarta compañeros de vagón.”

 

““Tu poder no depende de la sexualidad; disfrutá de ella, pero no reside allí. ¿Sabés cuál es nuestro capital, nuestra mina de diamantes? El amor.”

 

“En la Oscuridad puede ver los cráteres realzados en la faz del astro imperfecto: una esfera  rodando en el Universo, adherida a la atmósfera de la Tierra, desprovista de vida; un astro de queso,de plata un reflejo de agua. Y si embargo, ningún ser humano está exento de su magia.”


“Nadie escapa de mirarla e imaginar su vida subordinada al sol pero misteriosamente autónoma y quieta y es que la Luna se deja mirar. Es en el cielo el único astro familiar accesible; el que aminora el terror de la noche.”

Gioconda Belli fotografía

 

Hoy 9 de Diciembre, Gioconda Belli cumple 66 años #HappyBirthdayGiocondaBelli

Crea un blog o un sitio web gratuitos con WordPress.com.

Subir ↑

A.K.A

[Also Known As]

Psic. Beatriz Acevedo

Mi misión es ayudar a mejorar la calidad de vida de las personas a través de la terapia psicoanalítica

Arantxa Castillo

Contar historias, imágenes y palabras.

el eterno gourmet

AFICIONADOS AL PLACER

felicespasosdotcom.wordpress.com/

Me gustan los tacones, me gustas tú.

Ruta ociosa

Ocio y aventura en un mismo sitio

TIPS DE FER

by Fer Gallegos

El eterno femenino

Por Arantxa Castillo

palabrasaflordepiel

Y un poquito más adentro

imaFEMario

UN ESPACIO VIRTUAL PARA LA IMAGINACIÓN FEMENINA

supermujer.net

Psicologia de la mujer, inteligencia emocional, bienestar, belleza y salud.

!Déjenme vivir! Blog

Explorando medios de insumisión civil que permitan el experimento de vivir

SandraVicen

Marketing Internacional

tallerdecaligrafia

Taller de caligrafía en la ciudad de méxico. Uncial, gótica, cancilleresca, cursiva, brushpen y todo sobre tintas, papeles y herramientas.

Desde la jaula

Donde la opinión no siempre es lo que se dice

Muñecas Recortables

Just another WordPress.com weblog

A %d blogueros les gusta esto: